BAB I PENDAHULUAN. Batik awalnya hanya digunakan sebagai pakaian formal pada acara-acara tertentu

Transkripsi

1 BAB I PENDAHULUAN A. Latar Belakang Permasalahan Batik awalnya hanya digunakan sebagai pakaian formal pada acara-acara tertentu saja, kini batik bisa digunakan dalam pakaian sehari-hari, seragam instansi pada hari-hari tertentu setiap minggunya. Bahkan fenomena batik dapat mengalahkan pakaian mahal yang lainnya, saat ini batik juga dikenakan oleh anak-anak. Batik tidak saja dimanfaatkan sebagai bahan pakaian, namun dimanfaatkan pula sebagai pelengkap pakaian, aksesoris, pelengkap interior, souvenir, merchandise, dan lain-lain. Hampir setiap daerah di Indonesia saat ini masyarakatnya menekuni dan mengembangkan usaha kerajinan batik. Usaha kerajinan tersebut senantiasa diwujudkan dengan karakter kedaerahaan yang menjadi daya tarik karena memiliki keunikkan tersendiri. Pengembangan motif batik dengan karakter suatu daerah adalah salah satu potensi pengembangan motif batik yang baru (kontemporer). Para creator dan Para pengrajin batik perlu untuk terus mengembangkan jenis-jenis motif batik yang baru sebagai upaya keikutsertaan mereka dalam pasar komoditas. Salah satu upaya pengembangan dapat dilakukan melalui eksplorasi bentuk motif (Rossa, Terry De, Rahmatsyam Laksoro, 2014:1). Eksplorasi perancangan motif pada kain tidak terbatas pada sumber, ide dasar atau temanya dapat berbentuk flora dengan gaya naturalis, geometris atau bahkan melalui sumber tradisional (Rizali, Nanang, 2013:34). Penggalian ide dasar perancangan melalui sumber tradisional diantaranya budaya lokal dapat dijadikan sebagai kekuatan visual

2 tekstil sekaligus sebagai usaha pelestarian. Pemilihan unsur budaya lokal yang dijadikan sebagai sumber ide perancangan tekstil harus dilakukan secara cermat sehingga, ia mampu menjadi daya tarik masyarakat pengguna bahkan menjadi trend setter. Beberapa budaya lokal di wilayah Indonesia sangat menarik untuk dijadikan sebagai sumber ide perancangan, diantaranya adalah budaya lokal masyarakat Betawi. Betawi merupakan suku yang dikenal sebagai penduduk asli kota Jakarta. Masyarakat Betawi tumbuh dengan beberapa kearifan lokal, seni dan budaya yang berkembang di lingkungan masyarakat pendukung, salah satunya adalah Ondel-ondel dan Jipeng. Ondel-ondel dan Jipeng merupakan salah satu bentuk kebudayaan Betawi yang terkandung dalam adat istiadat masyarakat Betawi. Kesenian Betawi kini hampir punah menjadi tugas penting untuk dilestarikan keberadaannya (Data Kepariwisataan Jakarta, 2011:85). Menilik fenomena pengembangan motif batik berkarakter kedaerahan, disusul dengan kebutuhan batik bagi masyarakat yang semakin meningkat, ditambah lagi dengan adanya anjuran pemerintah DKI Jakarta untuk melakukan pengembangan dan pelestarian seni dan budaya Betawi, maka penulis memiliki gagasan untuk melakukan perancangan batik dengan sumber ide Ondel-ondel dan Jipeng. Ondel-ondel memiliki ciri khas berupa boneka besar berpasangan dan Jipeng dengan ciri khas tari topeng Betawi yang diiringi dengan Tanjidor. Ondel-ondel dan Jipeng paling sering dipentaskann pada acara-acara pesta adat masyarakat Betawi. Perancangan ini diharapkan dapat dijadikan salah satu usaha pelestarian dan pengembangan hasil budaya masyarakat Betawi.

3 B. Studi Pustaka 1. Merancang Tekstil Perancangan motif tekstil disebut juga perancangan desain permukaan, yaitu penciptaan desain dengan cara memberi hiasan berupa motif dan warna di atas permukaan setelah kain ditenun. Penampilan rupa dan warnanya menjadi peran utama yang berkaitan dengan daya tarik estetik (Rizali, Nanang, 2013:34). Dalam merancang desain permukaan pada tekstil, ada tahapan-tahapan yang harus dilakukan. Nanang Rizali (2013:56-61) menyatakan beberapa tahapan dalam merancang tekstil, yaitu: a. Konsep Perancangan Tekstil Perancangan tekstil, konsep dimulai sejak awal masalah desain tekstil dan pemenuhan kebutuhannya diketahui, yaitu pada tahap identifikasi masalah. Apabila diperluas pengertiannya dalam konteks ilmu seni (rupa), yaitu penjabaran dari dasar tujuan dan maksud dari perancangan (penciptaan) karya. Hal tersebut berkaitan dengan memikirkan nilai-nilai estetis, etis dan logis serta azas manfaat. Secara khusus diperlukan pada tahap cita cipta, rancangan, yaitu pencarian data informasi berbagai hal yang terkait. b. Proses Perancangan Proses perancangan merupakan menjabarkan hasil dasar pemikiran sebagai aplikasi dari kerangka konseptual ke kerangka kerja perancangan secara visual. Dalam pengertian yang lebih luas disebut dengan istilah kerja cipta seni atau dalam kategori integralis dikenal dengan unsur energi. Secara umum termasuk pada tahapan

4 proses kreatif, sehingga tahap ini sudah melibatkan kepekaan rasa dan keterampilan. Setelah kerangka konseptual dirumuskan, maka akan diperoleh gagasan awal perancangan yang meliputi pertimbangan berbagai aspek, di antaranya fungsi, estetika, bahan, teknik, dan mode. c. Perwujudan Batik Dalam perwujudan batik terdapat aspek desain yang mempengaruhi penampilannya, yaitu ragam hias, warna, bahan, adat, proses, dan fungsi. Aspek-aspek tersebut dapat diterapkan pada desain tekstil struktur maupun permukaan. Secara garis besar, aspek desain tersebut dapat dijelaskan sebagai berikut : 1) Ragam hias, meliputi flora, fauna, geometris, figuratif, non figuratif, alam, benda dan lain-lain. 2) Warna, meliputi aneka warna sesuai kebutuhannya. 3) Bahan, meliputi benang (lungsi, pakan, emas, atau perak), kain polos (katun, tetoron katun dan velvet) dan lain sebagainya. 4) Alat, meliputi alat tenun gendong, tenun Malaya, ATBM, ATM, atau pembatikan, mesin cetak flat dan rotary, mesin bordir dan lain-lain. 5) Proses, meliputi pertenunan, perajutan, pencelupan, pencetakan, penggambaran (melukis) dan lain sebagainya. 6) Fungsi, meliputi busana (kain panjang, selendang, pakaian adat) ikat kepala, pelengkap interior, kebutuhan rumah tangga, cindera mata dan lain sebagainya.

5 2. Pengulangan pattern pada batik a. Batik Batik merupakan proses menghias dengan cara menahan penyerapan warna menggunakan lilin malam atau dikenal dengan wax-resist dyeing (Wijayanti, Lucky, Rahayu Pratiwi, 2013:1). Menurut Asti Musman dan Ambar B. Arini (2011:17-22) Berdasarkan cara pembuatannya, batik dibagi menjadi beberapa jenis, yaitu : 1) Batik Tulis Batik tulis dikerjakan dengan menggunakan canting. Canting merupakan alat yang terbuat dari tembaga yang dibentuk bisa menampung malam (lilin batik). Ujungnya berupa saluran atau pipa kecil untuk keluarnya malam yang digunakan untuk membentuk gambar pada permukaan bahan yang akan dibatik. Pengerjaan batik tulis dibagi menjadi dua, yaitu batik tulis halus dan batik tulis kasar. 2) Batik Cap Batik cap adalah kain yang dihias dengan motif atau corak batik dengan menggunakan media canting cap. Canting cap adalah suatu alat dari tembaga dimana terdapat suatu desain motif. 3) Batik Tulis dan Cap (kombinasi) Pada proses pembuatan batik ini dapat dilakukan dengan menggunakan perpaduan antara batik tulis dan cap. b. Pengulangan pola Pola merupakan hasil susunan dari motif, baik bersifat tunggal maupun kombinasional, dengan demikian motif adalah satuan terkecil pembentukkan pola

6 ( Guntur, 2004:113). Pembuatan pola pada batik dilakukan dengan membuat master desain (pattern). Motif-motif yang disusun mempertimbangkan aturan-aturan yang sudah baku, yaitu : 1) Motif utama Merupakan unsur pokok pola, berupa gambar-gambar tertentu, karena merupakan unsur pokok, maka disebut sebagai ornamen pokok (tama). 2) Motif pengisi Merupakan pola bergambar yang dibuat untuk mengisi bidang, bentuknya lebih kecil dan tidak turut membentuk arti atau jiwa pola tersebut, disebut sebagai motif pengisi (selingan). 3) Isen-isen Isen, untuk memperindah pola secara keseluruhan, baik ornamen pokok maupun ornamen pengisi diberi isian berupa hiasan; titik-titik, garis-garis, gabungan titik dan garis. Biasanya isen dalam seni batik mempunyai bentuk dan nama tertentu, dan jumlahnya banyak (Dharsono,2007:87). Master desain yang dibuat akan direpetisi sesuai dengan sistim repetisi. Repetisi pada master desain juga digunakan pada batik cap. Menurut Sewan Susanto (1980:31-32) dalam perulangan master desain terdapat beberapa sistem perulangan/repetisi, yaitu sebagai berikut:

7 a. Satu langkah ke kanan dan satu langkah ke depan b. Satu langkah ke kanan, kemudian setengah langkah ke depan c. Satu langkah ke depan kemudian satu langkah ke kanan d. Satu langkah ke kiri depan (miring) dan satu langkah ke kanan (horizontal)

8 e. Berputar seperempat lingkaran dengan salah satu sudut sebagai titik pusat. f. Dua pola motif membentuk satu master desain motif, kedua pola motif jalan bersama. Motif-motif yang digambarkan dalam master desain harus saling menyambung ketika dilakukan repetisi pola batik secara keseluruhan terbentuk. 3. Kesenian Betawi Undang-undang Nomor 29 Tahun 2007 tentang Pemerintah Provinsi DKI Jakarta sebagai ibu kota Negara Kesatuan Republik Indonesia dalam Pasal 26 ayat (6) telah mengamanatkan bahwa Pemerintah Provinsi DKI Jakarta melestarikan dan mengembangkan budaya masyarakat Betawi serta melindungi berbagai budaya masyarakat daerah lain yang ada di daerah Provinsi DKI Jakarta, oleh karena itu Pemerintah Provinsi DKI Jakarta berkewajiban melakukan upaya perlindungan, pengembangan dan pemanfaatan kebudayaan yang ada di DKI Jakarta (Data Kepariwisataan Jakarta, 2011:85). Betawi merupakan suku bangsa yang pada awalnya berasal dari Kota Jakarta. Sejak zaman dahulu Kota Jakarta merupakan daerah asal masyarakat Betawi adalah kota

9 pelabuhan dan perdagangan. Dengan demikian, seperti halnya kota sejenis ini, banyak bangsa maupun suku bangsa dari seluruh Indonesia bahkan mancanegara datang untuk melakukan kegiatan perdagangan dan tidak sedikit diantaranya menetap dan bermukim di Jakarta. Para pendatang atau pemukim tersebut membawa pula adat-istiadat serta seni budaya dari daerah asalnya sehingga penduduk DKI Jakarta merupakan masyarakat yang heterogen (Ismet B. Harun, et.all., 1991:7). Seperti suku lainnya di Indonesia, masyarakat Betawi memiliki kebudayaan dan kesenian khas Betawi, salah satunya adalah kesenian Betawi. Terkait dengan pemilihan sumber ide perancangan kali ini, di bawah ini dijelaskan mengenai Ondel-ondel dan Jipeng yang merupakan jenis dari kesenian Betawi. a. Ondel-ondel Gambar 1. Ondel-ondel (Sumber gambar: Profil Seni Budaya Betawi, 2009) Ondel-ondel adalah boneka yang merupakan bagian dari upacara babarit. Upacara ini merupakan karnaval yang ditujukan untuk menyambut datangnya panen dan menghalau gangguan-gangguan terhadap musim tanam ( Yahya, Andi Saputra, Nur Zain, 2009:60). Istilah Ondel-ondel tidak diketahui pasti asal muasalnya. Namun apabila ditelaah lebih dalam, istilah Ondel-ondel muncul dikarenakan permainan kata

10 semata, dimana muncul pengulangan kata "Ondel" menjadi "Ondel-ondel" dikarenakan ingin menyebut sepasang boneka raksasa tersebut berpasangan, serta juga fitrahnya orang Betawi yang terkenal dengan gaya bicaranya yang ceplas-ceplos tetapi tanpa makna yang jelas (Claudia Natalia Liawinata (2014:6) Gambar 2. Ondel-ondel (Sumber gambar: diakses pada tanggal 22 November 2014) Pembuatan Ondel-ondel dilakukan secara tertib, baik saat menganyam kerangkanya maupun saat membuat kedoknya. Upacara pemberian sesajen dan membakar kemenyan yang disebut "ukup" atau "ngukup" dilakukan sebelum dan sesudah pembuatan selesai dan hendaknya dimainkan. Kesenian ini tumbuh dalam masyarakat agraris yang tergolong dalam kategori "abangan", khususnya yang berada di pinggiran Jakarta( Yahya, Andi Saputra, Nur Zain, 2009:61).

11 Ondel-ondel terdiri dari boneka laki-laki dan perempuan yang keduanya mengenakan selendang. Kedua wajahnya berbentuk topeng atau kedok dengan mata melotot. Untuk laki-laki wajahnya berwarna merah, berkumis melintang dan beralis tebal, berjenggot, dan bercambang. Terkadang diberi caling/taring yang menyembul dari sisi kanan dan kiri sudut mulutnya ( Yahya, Andi Saputra, Nur Zain, 2009:60). Pada awalnya wujud Ondel-ondel dibuat menyeramkan karena ditujukan untuk penolakan bala/musibah, oleh karena itu pada zaman dahulu wujud Ondel-ondel (khusus Ondel-ondel laki-laki) menyeramkan (Claudia Natalia Liawinata, 2014:4). Sedang yang perempuan wajahnya berwarna putih atau kuning, bibirnya bergincu, bulu matanya lentik, alis lancip, dan terkadang diberi tahi lalat, hal ini ditujukan untuk membedakan antara Ondel-ondel laki-laki dan Ondel-ondel perempuan ( Yahya, Andi Saputra, Nur Zain, 2009:60). Pakaian pangsi berwarna gelap biasanya dikenakan untuk ondel-ondel laki-laki, sementara yang perempuan mengenakan pakaian jenis kurung, ataupun bermotif dan berwarna cerah. Sudah menjadi kebiasaan keduanya selalu diarak atau dibawa secara berpasangan. Biasanya ditujukan untuk memeriahkan acara pengantin, sunat atau pesta lainnya, hingga untuk acara bersih desa. Musik pengiring ondel-ondel tergantung dari kebiasaan masing-masing rombongan, ada pula yang diiringi tanjidor ( Yahya, Andi Saputra, Nur Zain,2009:60). 1) Filosofi nilai yang terkandung pada Ondel-ondel Ondel-ondel sebagai suatu bentuk yang dihasilkan dari kebudayaan mengandung nilai filosofis seperti bentuk kebudayaan lainnya. Menurut studi kasus yang ditulis oleh Claudia Natalia Liawinata (2014:6) makna filosofis yang

12 terkandung dalam Ondel-ondel antara lain: a) Penangkal bala/kesialan dalam berbagai peresmian bangunan dan upacara (sedekah bumi dan penangkal wabah penyakit). b) Kembang kelapa yang menghiasi bagian kepala Ondel-ondel merupakan harapan orang Betawi agar setiap orang Betawi dapat menjadi manusia yang berguna secara keseluruhan, mulai dari tutur kata, akal pikiran dan juga perilaku. c) Selendang yang terlampir pada tubuh Ondel-ondel selalu dari kiri atas mengarah ke kanan bawah, hal ini dimaksudkan manusia berbuat kesalahan (letak kiri), sehingga harus diperbaiki menjadi lebih baik (mengarah ke kanan). d) Warna merah pada Ondel-ondel laki-laki mengandung arti marah sehingga terlihat seram. Hal ini dikarenakan pada awalnya fungsi Ondel-ondel adalah untuk menakut-nakuti roh setan/roh jahat. e) Warna putih pada Ondel-ondel perempuan mengandung arti sifat keibuan yang lembut. f) Baju yang digunakan pada Ondel-ondel tidak terikat pada jenis bahan, warna maupun motif. Warna-warna yang meriah biasa digunakan pada Ondel-ondel agar mendapatkan nuansa yang meriah dan ceria.

13 b. Jipeng Gambar 3. Topeng Betawi (Sumber gambar: Profil Seni Budaya Betawi, 2009) Jipeng baru muncul tahun Jipeng merupakan akronim dari kata "Tanji" dan "Topeng". Kesenian ini merupakan Topeng Betawi yang diiringi orkes Tanjidor seperti Lenong yang diiringi Gambang Kromong. Cara memainkan Jipeng tidak hanya terdapat pada waktu pembukaan. Orkes Tanjidor juga biasa mengiringi tarian dalam Jipeng. Kostum yang digunakan pemain Jipeng sederhana. Kostum penarinya cukup menggunakan kebaya, kain panjang, dan selendang panjang yang diikatkan di pinggang (Seni Pertunjukan Tradisional Betawi, 2012:43) Dalam situs resmi Dinas Pariwisata dan Kebudayaan DKI Jakarta disebutkan bahwa topeng merupakan kesenian teater masyarakat Betawi, yang pertunjukannya hampir sama dengan lenong dan tumbuh di lingkungan masyarakat pinggiran Kota Jakarta. Kesenian Topeng Betawi ini terdiri atas Topeng Blantek dan Topeng Jantuk. Pertunjukkan topeng biasanya dimaksudkan sebagai kritik sosial atau untuk menyampaikan nasehat-nasehat tertentu kepada masyarakat lewat banyolan-banyolan yang halus dan lucu, agar tidak

14 dirasakan sebagai suatu ejekan atau sindiran. Teater Topeng Betawi mulai tumbuh pada awal abad ke-20. Karena tumbuhnya di daerah pinggiran Jakarta sehingga dipengaruhi oleh kesenian Sunda. Saat itu masyarakat Betawi mengenal topeng melalui pertunjukan ngamen keliling kampung ( diakses pada tanggal 8 Oktober 2014). Pada awalnya pementasan atau pertunjukan topeng tidak menggunakan panggung tetapi hanya tanah biasa dengan properti lampu minyak bercabang tiga dan gerobak kostum yang diletakkan ditengah arena. Tahun 1970-an baru dilakukan di atas panggung dengan properti sebuah meja dan dua buah kursi. Pertunjukkannya diiringi dengan tabuhan seperti, rebab, kromong tiga, gendang besar, kulanter, kempul, kecrek dan gong buyung ( diakses pada tanggal 8 Oktober 2014). Para pemain Topeng Betawi sebagian memakai pakaian khusus sesuai dengan peranannya dan sebagian lainnya memakai pakaian biasa yang dipakai sehari-hari. Bagi para pemain laki-laki unsur pakaian yang harus ada biasanya, kemeja putih, baju hitam, kaos oblong, celana, sarung, peci atau tutup kepala, serta kedok. Sedangkan untuk wanita unsur yang ada biasanya kain panjang atau kain batik, kebaya, selendang, "mahkota" warna-warni yang terletak di kepala yang biasanya disebut "kembang topeng". Sesuai dengan perannya, para pemain menggunakan pakaian yang khas ( diakses pada tanggal 8 Oktober 2014). Pertunjukan topeng Betawi dengan tarian lazim disebut tari topeng Betawi. Merupakan salah satu jenis tarian tradisional masyarakat Betawi yang disebut juga

15 Ronggeng Topeng. Tari Topeng sendiri terdiri dari beberapa jenis tari, yaitu Tari Lipet Gandes (merupakan sebuah tari yang dijalin dengan nyanyian, lawakan dan kadang-kadang dengan sindiran-sindiran tajam menggigit tetapi lucu), Tari Topeng Tunggal, dan beberapa tari topeng lainnya seperti Tari Topeng Kreasi Baru ( diakses pada tanggal 8 Oktober 2014). Dalam buku Seni Pertunjukan Tradisional Betawi (2012:7) topeng sendiri merupakan bentuk dari tarian rakyat Betawi dan diyakini sebagai tari spiritual yang melambangkan penciptaan alam semesta. Tari topeng memiliki pola gerak tertentu dari awal hingga akhir, namun juga terdapat variasi gerakan hasil improvisasi penari yang bersangkutan. Tari topeng biasanya dimainkan sebagai pengawal pertunjukan topeng Betawi, meski ia juga bisa dimainkan sendirian seperti tari kembang topeng, tari topeng tunggal atai tari topeng kedok, dan tari ronggeng topeng. Dalam tari kembang topeng, penari tidak memakai topeng. Topeng atau kedok dipakai pada tari topeng kedok atau tari topeng tunggal. Topeng yang digunakan berjumlah tiga buah, masing-masing berwarna putih, merah, dan hitam. Ketiganya memiliki karakter sendiri, yaitu karakter Subadra, Srikandi, dan Jingga. Pakaian penari topeng Betawi atau ronggeng topeng terdiri dari kembang (hiasan kepala terbuat dari kain perca), ampok atau ampeng (penutup perut) baju kebaya berlengan pendek, kain batik panjang, selendang dan andong (Seni Pertunjukan Tradisional Betawi, 2012: 7).

16 Gambar 4. Jipeng (Sumber gambar: pakenkbetawi.com, diakses pada tanggal 22 Oktober 2014) Gambar 5. Jipeng (Sumber gambar: pakenkbetawi.com, diakses pada tanggal 22 Oktober 2014) a) Filosofi yang dimiliki Jipeng Menurut Yahya Andi Saputra dalam situs resmi Dinas Pariwisata dan Kebudayaan DKI Jakarta, menyatakan terdapat beberapa filosofi yang dimiliki Jipeng, yaitu : 1) Mahkota warna-warni/kembang topeng yang digunakan pada kostum Jipeng perempuan memiliki makna bahwa perempuan harus dihormati layaknya primadona. 2) Pemain Topeng Betawi yang biasanya dianggap sebagai primadona

17 grup adalah penari Topeng, yang kostumnya paling unik, serba meriah dan gemerlapan. 3) Pemakaian rias dalam tari Topeng tunggal sangat sederhana dengan menggunakan rias cantik tidak begitu tebal untuk menunjukan karakter tari yang akan dibawakan. Sedangkan menurut Ernst Heinz (2012:70) alat musik yang digunakan pemain Tanjidor seperti klarinet, piston, trombon, tenor, bas trompet, bas drum, tambur dan simbal merupakan alat musik bergaya Eropa. Hal ini disebabkan karena pada awal abad ke-19, tanjidor berasal dari para budak yang ditugaskan memainkan musik untuk VOC (Ernst Heinz, 2012:70). Seni Pertunjukan Tradisional Betawi (2012:27) menyatakan bahwa kostum yang digunakan pemain Jipeng sederhana. Untuk kebaya, kain panjang, dan selendang panjang yang diikatkan di pinggang. Untuk memeriahkan kadang-kadang dimunculkan juga tokoh perempuan yang dimainkan oleh laki-laki. Adapun lakon-lakon yang dibawakan juga tidak banyak berbeda dengan yang dibawakan kelompok topeng. Berkisar pada kebaikan atau kebenaran pasti dapat mengalahkan kejahatan. Selalu ditampilkan sosok tokoh kesatria, yang melawan kesewenangan penjajah atau tuan tanah. Sering pula Jipeng membawakan cerita babad dan legenda. c. Warna pada batik Betawi Batik Betawi disebut juga dengan batik Jakarta, karena khas motif yang dikandung digali dari hasil kebudayaan Betawi. Jakarta yang dahulu menjadi pusat pemerintahan dan perdagangan, merupakan pertemuan kebudayaan dari berbagai daerah di Indonesia, maupun kebudayaan asing. Kebudayaan asing datang dari Cina, India, Arab maupun negara-negara Barat. Pengaruh kebudayaan tersebut baik dari

18 dalam maupun negeri berpengaruh pada seni kerajinan batik DKI Jakarta (Ja'far Amin Muhammad, 1997:43). Seperti daerah pantai lainnya, ragam hias batik Betawi termasuk golongan batik pesisiran, ciri utama batik Pesisiran ini antara lain menggunakan berbagai macam warna dan motifnya yang dipengaruhi kebudayaan/kesenian Cina, India, Arab maupun Barat (Ja'far Amin Muhammad, 1997:43). Warna khas batik Jakarta adalah kuning kunyit, cokelat, hijau lumut dan merah (Wijayanti, Lucky, Rahayu Pratiwi, 2013:29). C. Fokus Permasalahan Berdasarkan uraian di atas, maka permasalahan yang difokuskan dalam perancangan batik adalah : Bagaimana merancang batik dengan sumber ide Ondel-ondel dan Jipeng sebagai batik berkarakter kedaerahan?